Delirious Anime, Jazzy Erotica και Teenagers Obsessed με το Radiohead: Πέντε ταινίες πρέπει να δουν στο JAPAN CUTS 2018

'Φίλος'



Είναι καλό να είσαι κινηματογράφος στη Νέα Υόρκη. Κάθε καλοκαίρι - μόλις φαίνεται ότι όλα τα πιο αναμενόμενα blockbusters έχουν ήδη έρθει και φύγει και οι μέρες του Αυγούστου αρχίζουν να φλοιό στην πόρτα - μια σειρά από απίστευτες σειρές ταινιών φτάνουν για να μας ρίξουν μέχρι την πτώση. Δύο από αυτά τα γεγονότα έχουν γίνει άρρηκτα συνδεδεμένα μεταξύ τους, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ασίας της Νέας Υόρκης και το JAPAN CUTS μετατρέποντας τον Ιούλιο σε μια γιορτή του ασιατικού κινηματογράφου.

Και ενώ τα φεστιβάλ κάποτε τροφοδοτούσαν το ένα το άλλο και παρουσίαζαν κάποιες προβολές, η JAPAN CUTS εξελίχθηκε σε ένα ετήσιο ίδρυμα που είναι περισσότερο από ικανό να στέκεται μόνη της. Οι ξεχωριστές προβολές των εκρηκτικών νέων ταινιών, κλασικών bonafide, λατρείας και πολλών περιπετειών που βασίζονται στην γάτα (φωνάζουν στο θρυλικό 'Neko Samurai') το έχουν καταστήσει ένα σκηνικό της κινηματογραφικής σκηνής της πόλης.



Η σύνθεση του 2018 είναι μια χαρακτηριστική φοβερή απόδειξη για τον περιπετειώδη προγραμματισμό που πάντα θέτει εκτός της Ιαπωνίας CUTS - αυτά δεν είναι μόνο τα καλύτερος κλασσικές και σύγχρονες ιαπωνικές ταινίες, είναι επίσης το πιο σκοτεινό ('Πρόωρο'), το πιο τολμηρό ('Call Boy') και το πιο διασκεδαστικό (Night Is Short, Walk on Girl ”;). Αυτά είναι τα πιο ανόητα ('We Make Antiques!') Και το πιό splashiest ('BLEACH') και το πιο συναισθηματικό ('Mori', Habitat Artist ”;). Κοιτάζοντας μαζί, αυτό το τρελό θόλωμα της υψηλής και χαμηλής τέχνης συμπίπτει με ένα ολοκληρωμένο στιγμιότυπο ενός από τους πιο συναρπαστικούς εθνικούς κινηματογράφους στον κόσμο - αυτό είναι το πλησιέστερο που μπορείτε να φτάσετε στην Ιαπωνία χωρίς να πηγαίνετε εκεί.



Εδώ είναι πέντε ταινίες που πρέπει να δείτε από την JAPAN CUTS 2018.

Η JAPAN CUTS τρέχει από τις 19 έως 29 Ιουλίου στην Ιαπωνική κοινωνία. Επισκεφθείτε την ιστοσελίδα της Ιαπωνικής Εταιρείας για την πλήρη ενημέρωση σχετικά με τα σχίσματα και τα εισιτήρια.

nick offerman πολιτικές απόψεις

“; Amiko ”; (Yamanaka Yoko, 2017)



“; Amiko ”; είναι το είδος της ταινίας που η JAPAN CUTS είναι το θέμα - το είδος της ταινίας που αμερικανικά ακροατήρια ποτέ δεν θα έβλεπαν (ή μάλιστα να το γνωρίζουν) αν όχι για την δουλειά των προγραμματιστών αετών με μάτια που είναι αποφασισμένοι να περικόψουν τη θύρα των διεθνών διανομής και να μας φέρει μια ανεξερεύνητη ματιά στον ξένιο κινηματογράφο της Ινδίας. Ένα scattershot, αλλά ένα συναρπαστικό ντεμπούτο από τον 20χρονο συγγραφέα-σκηνοθέτη Yamanaka Yoko, τον μικρο-προϋπολογισμό Amiko ”; λέει την παγκόσμια ιστορία μιας βαριέστης μαθήτριας που αρχίζει να εμμονές πάνω από ένα αγόρι στην τάξη της, αφού δεσμεύονται από την κοινή αγάπη τους για το Radiohead (δείγμα διαλόγου: 'Αναρωτιέμαι αν ο Thom Yorke ξυπνά, κοιτάζει στον καθρέφτη και σκέφτεται' · Α, είμαι και πάλι ο Thom Yorke σήμερα. ’;). Δυστυχώς για την ομώνυμη ηρωίδα, η συντριβή της διαφεύγει στη μεγάλη πόλη, όπου αγκαλιάζει με τον αγωνιστή της Amiko. Έρχεται η εφηβική απογοήτευση.

Πυροβολήθηκε με μια σπασμωδική, κρουστική ενέργεια που θυμίζει αόριστα την επαναστατικότητα του Γαλλικού Νέου Κύματος, Amiko ”; είναι ένα 66-λεπτό tizzy της άσκοπης φωνής, αδύναμη ψηφιακή κινηματογραφία, τυχαίες ακολουθίες χορού, και έφηβος ennui ('Συνηθισμένες, φτωχές ψυχές δεν θα μπορούσαν ποτέ να καταλάβουν τους δύο από εμάς,' αναστενάζει Amiko). Είναι μια ιστορία ηλικίας που σκίζει και φωνάζει με την απογοήτευση να μεγαλώνει, καθώς η Yamanaka μπαίνει στη δική της πρόσφατη εμπειρία για να κρυσταλλώσει εκείνη την εποχή στη ζωή σου όταν 'παίρνεις όλη την ενέργεια στον κόσμο και πουθενά να βάλεις αυτό - όλα τα συναισθήματα που μπορείτε να αισθανθείτε, αλλά κανείς να μην τους απαντήσει.

“; Call Boy ”; (Miura Daisuke, 2018)



Το πρώτο πράγμα που θα πρέπει να γνωρίζετε για το Daisuke Miura &call; Call Boy ”; είναι ότι είναι ’; s πολύ ρητό - αυτό το τζαζ μελόδραμα για έναν βαρετό πανεπιστημιακό φοιτητή (ένα Matsuzaka Tori) που ξεκινάει το φως του φεγγαριού ως τζιτζολό του Τόκιο είναι τόσο σκληρό όσο το softcore παίρνει. Το φλερτ έργο μόνος θα ήταν αρκετό για να κερδίσει την ταινία ένα NC-17. Αν όχι για το ευαίσθητο συναισθηματικό υπογάστριο της ταινίας, θα ήταν δύσκολο να ξεχωρίσει κανείς από το πορνό.

Αλλά κάτω από όλα τα γυμνά σώματα και τα ακανόνιστα ηχητικά εφέ, 'Call Boy ”; είναι ένα συναρπαστικό πορτρέτο της επιθυμίας και της δυσφορίας - με τον συνειδητό γελοίο τρόπο, η ταινία προσφέρει μια συναρπαστική ματιά στις καρδιές, τα μυαλά και τα εσώρουχα των τακτικών ανθρώπων των οποίων η ζωή διαμορφώνεται γύρω από την ντροπή τους. Απλά περιμένετε μέχρι να συναντήσετε την 70χρονη γυναίκα που μπορεί να κάνει οργασμό μόνο με την ευγενική συνομιλία με έναν νεαρότερο ή το ζευγάρι του οποίου η παιχνιδιάρικη θωράκιση περιλαμβάνει όλα τα περίτεχνα στηρίγματα.

Αυτό που ξεκινάει σαν ένα riff που μοιάζει με Murakami στη σύγχρονη σεξουαλικότητα, ανθίζει σε κάτι λίγο πιο δύσκολο. Ο καθένας σε αυτή την ταινία, από τον κουμπωμένο πρωταγωνιστή στην μυστική μαντάμη που κρυσταλλώνει τη δια βίου του επιθυμία για μεγαλύτερες γυναίκες, αγωνίζεται συνεχώς να κατανοεί τις δικές του παράξενες επιθυμίες. οι συναντήσεις τους υποδεικνύουν ότι οι διαστροφές μας μπορεί να είναι ένα από τα πιο συνηθισμένα πράγματα για εμάς.

“; Hanagatami ” (Obayashi Nobuhiko, 2017)



Είναι εύκολο να ξεχάσετε αυτό το 'House'; ήταν το πρώτο χαρακτηριστικό του Obayashi Nobuhiko ’; υπάρχει κάτι εγγενώς sui generis για οποιαδήποτε ταινία ότι τρελός, αλλά οι περισσότεροι σκηνοθέτες πρέπει να κυριαρχήσουν το σκάφος τους πριν μπορέσουν να κάνουν κάτι που αισθάνεται σαν μια έκφραση αγνής τρέλας. Δεν Nobuhiko? γεννήθηκε κοιτάζοντας τον κόσμο μέσα από έναν στρεβλωμένο φακό. Τώρα, προς το τέλος της ζωής του, το μοναδικό του όραμα για τον κόσμο είναι πιο θαυμάσιο και εκτιμημένο από ποτέ.

Η ιστορία πηγαίνει ότι, προκειμένου να γίνει 'House' πίσω το 1977, ο Nobuhiko έπρεπε να εγκαταλείψει ένα έργο που ήταν κοντά και αγαπητό στην καρδιά του: Μια προσαρμογή του Καζούο Νταν & 1937 μυθιστόρημα Hanagatami ”; (ή 'Το καλάθι λουλουδιών'). Σαράντα χρόνια αργότερα, όταν ο σκηνοθέτης είχε διαγνωστεί με τον καρκίνο του πνεύμονα τεσσάρων σταδίων, αποφάσισε να ξοδέψει τον υπόλοιπο χρόνο του, βλέποντας την ταινία που δεν είχε φτιάξει.

είναι x αρχεία στο hulu

Το αποτέλεσμα είναι ένα καταδικασμένο και πυρετό προπολεμικό μωσαϊκό που ξεδιπλώνεται σαν ένα είδος rial giallo στο 'I Vitelloni ”; - ένα έπος 169 λεπτών που καταγράφει ένα σύνολο Ιαπωνικών εφήβων, καθώς αναφλέγονται οι πυρκαγιές της ζωής προτού στρατολογηθούν στους θανάτους τους. Δεδομένου ότι είναι απογοητευτικό και ρομαντικό όσο είναι στοιχειωμένο και πικρό, 'Hanagatami ”; είναι μια εξαντλητική νύχτα στις ταινίες, αλλά είναι μια σπάνια ευκαιρία να δούμε έναν μοναδικό καλλιτέχνη να το αφήνει όλα στην οθόνη σαν αυτό. Το εισαγωγικό απόσπασμα, δανεισμένο από τη γραφή του Dan ’, θα παραμείνει μαζί σας για μεγάλο χρονικό διάστημα: Με τη λάθος άκρη ενός τηλεσκοπίου, μια συνηθισμένη σκηνή γίνεται μια αρχαία ιστορία. Όχι, δεν είναι νοσταλγία! Είναι θλίψη για όλα αυτά που χάσατε. ”;

“; Η νύχτα είναι σύντομη, Περπατήστε στο κορίτσι ”; (Yuasa Masaaki, 2017)



Μια από τις πιο ολισθηρές και πιο εντυπωσιακές κινούμενες ταινίες στην πρόσφατη μνήμη, 'Νύχτα είναι σύντομη, περπατάς με κορίτσι' είναι το υπερβολικό είδος κινηματογραφικού freakout που πρέπει να έρθει με μια ζώνη ασφαλείας, ή τουλάχιστον ένα γυαλί. Τα bug-nuts τρελαίνονται από τη στιγμή που ξεκινάει, αυτό το scrambler από το 'Lu Over the Wall' ”; ο σκηνοθέτης Yuasa Masaaki είναι ένα εξαντλητικό και παραισθησιογόνο έπος για μια τρελή βραδιά κατά μήκος των όχθων του ποταμού Kamo του Κιότο (που διέρχεται από την πόλη σαν φλέβα και εμπνέει εκατοντάδες νεαρά ζευγάρια να πιουν από κάθε πλευρά κατά τη διάρκεια των καλοκαιρινών βράχων).

Από τεχνικής απόψεως, η ταινία ακολουθεί κοπέλα με την επωνυμία Otome καθώς αναζητά το Κιότο για ένα βιβλίο που είχε ως παιδί, αλλά αυτό είναι σαν να λέτε " Twin Peaks: The Return & ακολουθεί έναν πράκτορα του FBI που ονομάζεται Dale Cooper καθώς ταξιδεύει πίσω σε μια μικρή αμερικανική πόλη. Με άλλα λόγια, η πλοκή της νύχτας είναι σύντομη, περπατάτε στο κορίτσι ”; δεν είναι πραγματικά το σημείο, παρόλο που η περιπέτεια της Otome είναι έξυπνα μπερδεμένη με εκείνη ενός μανιακού υποκλαστάτη που συντρίβει πάνω της. Όχι, αυτή η άγρια ​​εκκεντρική οδύσσεια εκτιμάται καλύτερα για τις στιγμές απόλαυσης, από τον τρελό καπετάνιο που αρνείται να αλλάξει τα εσώρουχά του, στην ομάδα των φιλοσόφων που περπατούν με καβούρια και που κάνουν το σοφισμό ξανά διασκεδαστικό. Κάθε σκηνή είναι μια έκρηξη τρελών δημιουργικότητας, καθώς οι μορφές κινούμενων εικόνων από τη ζωή σαν το σουρεαλιστικό και πίσω πάλι στο αναλαμπές ενός ματιού. Αποτελεί μια συντριπτική εμπειρία, αλλά πολύ ένα ταξίδι που αξίζει να το πάρετε.

“; Ακόμα περπατάτε ”; (Kore-eda Hirokazu, 2008)



Το JAPAN CUTS τείνει να αποφεύγει τον ναύλο του κύρους - το είδος της ταινίας που προβάλλεται στον διαγωνισμό στις Κάννες προτού εξασφαλίσει αναπόφευκτα την αμερικανική διανομή - αλλά το φεστιβάλ γνωρίζει ότι κάποια πράγματα είναι πολύ καλά για να αγνοήσουν. Ο Kore-eda Hirokazu, για παράδειγμα, έχει γίνει μια διεθνής αίσθηση της οποίας οι ταινίες προβάλλονται με αξιοπιστία σε όλο τον κόσμο, αλλά υπάρχει πάντα χώρος για ένα από τα αριστουργήματα του σε κάθε γιορτή του σύγχρονου ιαπωνικού κινηματογράφου. Τα τοπικά ακροατήρια θα πρέπει να περιμένουν λίγο περισσότερο για να γευτούν τα μάτια τους στο 'Shoplifters' της Κόρτ-οντά Πάλμα d'Or, αλλά βλέποντας το 'Still Walking' στη μεγάλη οθόνη μπορεί να είναι το επόμενο καλύτερο πράγμα, ειδικά όταν εισάγεται από το συχνό αστέρι του σκηνοθέτη, Kirin Kiki (που θα είναι στην πόλη για να λάβει το βραβείο Cut Above για το εξαιρετικό της έργο).

Θεωρείται ευρύτατα ως μία από τις πιο δυνατές ταινίες της Kore-eda, το 'Still Walking' είναι ταυτόχρονα ένα γυμνό αφιέρωμα στο έργο του Ozu Yasujirō και επίσης μια τέλεια απόσταξη του τι κάνει την Kore-eda τόσο σπουδαίο αφηγητή από μόνο του. Η αρχή δεν μπορεί να είναι απλούστερη ή εποχιακά κατάλληλη: Κάθε χρόνο, στο ύψος του καλοκαιριού, η οικογένεια Γιοκοχάμα συγκεντρώνεται στο σπίτι των γονιών τους για να τιμά το τέλειο παιδί (και τιμωρεί απαλά τον άντρα που πέθανε για να σώσει από το πνίξιμο) . Αυτό έτος, με την οικογενειακή δυναμική σε ροή και περισσότερο θάνατο να διαπερνά τον ορίζοντα, η επανένωση θα είναι πιο κολλητική από ποτέ.

Αγκυροβολημένο από τις οδυνηρές αποχρώσεις του Kirin και από το αστέρι 'After the Storm' του Abe Hiroshi, υφή με το σταθερό buzz των τζιτζίκων και γυρισμένο μέσα από ένα ωραίο σκελετό θαμμένων δυσαρέσκεων, η ταινία αποκτά το φευγαλέο βάρος της πραγματικής ζωής και σας αφήνει ευτυχισμένο μεταφέρετε το σπίτι. Το 'Still Walking' είναι μία από τις μεγαλύτερες ταινίες του νέου αιώνα και μια τέλεια εισαγωγή σε έναν από τους πιο πολύτιμους αφηγητές του.



Κορυφή Άρθρα

Κατηγορία

Ανασκόπηση

Χαρακτηριστικά

Νέα

Τηλεόραση

Εργαλειοθήκη

Ταινία

Φεστιβάλ

Κριτικές

Βραβεία

Εκδοτήριο

Συνεντεύξεις

Clickables

Κονίστρα

Βιντεοπαιχνίδια

Podcast

Περιεχόμενο Σήματος

Βραβεία Εποχής

Φορτηγό Με Ταινίες

Επιρροές

Ταινία

Τηλεόραση

Βραβεία

Νέα

Αλλα

Εκδοτήριο

Εργαλειοθήκη

Τόπος αγώνων

Φεστιβάλ