15 μεγάλες ταινίες για παιδιά με freaky εξουσίες

Έχουμε τέτοιες βαθιές υποθέσεις για τα παιδιά και την παιδική ηλικία - αθωότητα, αδυναμία, θεμελιώδη 'καλοσύνη' - ότι οποιαδήποτε πρόκληση σε αυτές τις έννοιες συχνά συναντάται με δυσπιστία ή άμυνα. Έτσι λοιπόν η ιδέα του παιδιού που είναι προικισμένη με αφύσικες δυνάμεις που τον κάνουν λιγότερο ή λιγότερο αθώο, καλό ή υπάκουο είναι ουσιαστικά ανησυχητικό. Είναι μια έννοια που το Χόλιγουντ έχει εκμεταλλευτεί ξανά και ξανά, μερικές φορές για κωμικό, αλλά πιο συχνά για δραματικούς ή φρικιαστικούς σκοπούς. Αυτό το θέμα καλλιεργείται και πάλι σε αυτή την εβδομάδα 'Ειδικό μεσημεριανό'Από το σκηνοθέτη Jeff Nichols (η κριτική μας εδώ), στην οποία το εν λόγω αγόρι, ο γιος του Kirsten Dunst και Michael ShannonΤου, έχει τεράστιους πόρους δυνητικά καταστροφικών, δυνητικά Μεσσιανικών δυνάμεων που μόλις είναι σε θέση να ελέγξει. Αυτό θέτει τους γονείς του και τους συνεργάτες τους στην τρομακτική κατάσταση που πρέπει να προστατεύουν κάτι που δεν καταλαβαίνουν: δεν μπορούν καν να ξέρουν αν είναι δύναμη για καλό ή κακό, μόνο ότι είναι δύναμη, είναι σε κίνδυνο και είναι υιός.



ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ: Οι 30 καλύτερες ταινίες τρόμου της δεκαετίας του 1990

Προβλέποντας την κυκλοφορία του 'Midnight Special', κάναμε μια στιγμή για να επισημάνουμε 15 άλλα παραδείγματα παιδιών με υπερφυσικές δυνάμεις από τις καλύτερες ταινίες για το θέμα. Εκτός από τη διατήρησή τους σε νεότερους, προπυμπήματα παιδιά (έτσι δεν 'Κάρρι') Και με εξαίρεση τις ταινίες με βάση το κωμικό βιβλίο ή τους νέους ενηλίκους, στις οποίες το παιδί μπορεί να αναπτύξει τις υπερδυνάμεις του σε νεαρή ηλικία (όπως'Σούπερμαν,' ή 'Χάρρυ Πόττερ, 'Για παράδειγμα), η μόνη κατευθυντήρια γραμμή μας είναι ότι οι ταινίες πρέπει να είναι τουλάχιστον παρακολουθούμενες (ένας εκπληκτικός αριθμός δεν είναι) και θα πρέπει με κάποιο τρόπο να εξαρτάται από την αντίφαση που είναι ένα παιδί με σαφώς μη παιδικές ικανότητες και δεξιότητες.




'Looper' (2012)
Ίσως το πιο πρόσφατο αναλογικό με το 'Midnight Special', 'Looper' όχι μόνο μπορεί να υπερηφανεύεται για μια παρόμοια συσχέτιση των ανεξάρτητων και ευαίσθητων κινηματογραφικών ταινιών, αλλά τοποθετεί επίσης στο κέντρο του ένα κάπως αμφιλεγόμενο, σούπερ τροφοδοτούμενο παιδί, οι γονείς του οποίου θα κάνουν οτιδήποτε για να προστατεύσουν αυτόν. Αλλά Ριάν Τζόνσον'S thriller travel time είναι πιο στρεφόμενος από το σκοτεινό, μικρότερο δράμα του Νίκολς και είναι ελαφρώς λιγότερο εμπλεκόμενο σε αναξιόπιστα υπαρξιακά και μεταφυσικά ερωτήματα. Αλλά μόνο ελαφρώς: σε έναν κόσμο όπου μια από τις βασικές χρήσεις για ταξίδια στο χρόνο μαύρης αγοράς είναι για τους γκάνγκστερ να στείλουν πίσω τα θύματα στο παρελθόν για εκτέλεση, ώστε να μην υπάρχουν όργανα για να τους ενοχοποιήσουν. καρδιά) στο δεύτερο, πιο φιλοσοφικό μισό του. Είναι τότε ότι ο hitman Joe (Joseph Gordon-Levitt), αφού δεν κατάφερε να σκοτώσει τον εαυτό του (Μπρους Γουϊλίς) όπως διατάσσεται, ικανοποιεί το μικρό Cid (Pierce Gagnon), του οποίου οι εξαιρετικές τηλεκινητικές ικανότητες τον χαρακτηρίζουν ως τον περίφημο βροχοποιό του μέλλοντος - μια κακόβουλη πανίσχυρη οντότητα που ο παλιός Joe έχει δεσμευθεί να εξαλείψει. Οι συρρίψεις της πλοκής και της παρατήρησής του, ο ευφυής ανθρωπισμός της προσέγγισης, χαρακτηρίζονται από τον χαρακτηρισμό του Cid ως ούτε καλό ούτε κακό Ακόμη, απλά μια τεράστια μάζα δυναμικού για να γίνει κανείς.



“; Το Omen ”; (1976)
Ένα είδος “;Ο πολίτης Καν”; από κακές ταινίες για τα παιδιά, οδηγώντας άμεσα σε ένα ολόκληρο υπο-είδος ταινιών τρόμου, συμπεριλαμβανομένων των συμπαθειών του “;Joshua ”; και “;Ορφανό,”; Ρίτσαρντ Ντόνερ’; s “; Το Omen ”; είναι ένα εξαιρετικά διασκεδαστικό κομμάτι χαρτοπολτού που περπατά τη γραμμή με τακτοποιημένο τρόπο ανάμεσα στο να είναι πραγματικά αηδιαστικό και βαθιά ανόητο. Η ταινία βλέπει τον Robert Thorn (Γκρέγκορι Πέκ, φέρνοντας έναν πολύτιμο βαθμό αξιοπρέπειας στις διαδικασίες), ο Αμερικανός πρεσβευτής στο Ηνωμένο Βασίλειο, αρχίζοντας να υποψιάζεται ότι κάτι δεν συμβαίνει με το γιο του, τον Damien, και ότι το παιδί του μπορεί να έχει πραγματικά αντικατασταθεί από τον Αντίχριστο, το παιδί του Σατανά . Η ακριβής φύση των δυνάμεων του Damien δεν είναι ποτέ ξεκάθαρη, πέρα ​​από μια προφανή κακομεταχείριση, αλλά στην πραγματικότητα βοηθάει τη μεταφορική εξουσία του κινηματογράφου σε κάποιο βαθμό: η ταινία γίνεται ένα είδος πρωτότυπου &Πρέπει να μιλήσουμε για τον Kevin, ”; εξετάζοντας τους μεγαλύτερους φόβους ενός γονέα, που το αγαπημένο τους παιδί θα μπορούσε να αποδειχθεί ότι είναι κακό. Σε ένα διακεκριμένο cast (Billie Whitelaw όπως η ντεμοντέ νταντά η κυρία Baylock είναι το επίκεντρο), νέοι Χάρβεϊ Σπένσερ Στίβενς κάνει μια ωραία δουλειά, το κούρεμα του κομπρεσέ μου κρύβοντας μόνο για λίγο τη δαιμονική φύση του παιδιού. Αποφύγετε όμως το remake του 2006, μια ασύγκριτη Xerox του πρωτοτύπου, χωρίς να το συστήσετε.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ: Οι 25 Καλύτερες ταινίες τρόμου του 21ου αιώνα μέχρι στιγμής


'Ζώνη λυκόφωτος: Η ταινία' (1983)
Υπάρχουν τεχνικά δύο τμήματα υπερφυσικού παιδιού στην ταινία ανθολογίας του 1983 με βάση την αγαπημένη τηλεοπτική εκπομπή. Στίβεν Σπίλμπεργκ'S 'Kick The Can'Διαθέτει μια' Cocoon '- ωραία ιστορία των OAP που μετασχηματίζονται στους νεότερους εαυτούς τους από τον' μαγικό νεγκρό 'Scatman Crothers (και είναι τόσο ασθένεια που ακούγεται). Αλλά Τζο Ντάντε'S 'Είναι μια καλή ζωή'Είναι πολύ καλύτερο και πιο γκροτέσκο, έστω και αν θα μπορούσε να επωφεληθεί από ένα λιγότερο ευχάριστο τέλος (ίσως ένα παρόμοιο με το τηλεοπτικό επεισόδιο στο οποίο βασίστηκε, το οποίο αναφέρεται ευρέως ως μία από τις καλύτερες' Twilight Zones '). Kathleen Quinlan παίζει έναν δάσκαλο που ελπίζει για μια νέα αρχή, όταν κατά λάθος (σκέφτεται) επιστρέφει στον Αντώνιο, ένα παιδί που έχει πάρει μια λάμψη σε αυτήν. Ο Anthony είναι ουσιαστικά παντοδύναμος, αλλά όταν είναι παιδί, οι φαντασιώσεις και οι τιμωρίες του είναι κυρίως εμπνευσμένες από κινούμενα σχέδια και λογική γελοιογραφίας, οδηγώντας σε κάποιους πολύ Dante- κυρίως κουκλοθέατρο και σχεδίαση. (Θα πρέπει επίσης να αναφέρουμε διαδοχικά - λαμβάνοντας υπόψη την ταινία που δημιούργησε αυτό το χαρακτηριστικό - τον πρόλογο και τον επίλογο, και τα δύο από τα οποία περιλαμβάνουν οχήματα που οδηγούν τη νύχτα στην οποία Creedence Clearwater αναβίωσηΤου 'Midnight Special').

«Ποιος μπορεί να σκοτώσει ένα παιδί;» (1976)
Μια αποτελεσματική, αναστατωμένη β-ταινία από την ισπανική γλώσσα Ναρκίσο Ιμπάνεζ Σεραδόρ, 'Ποιος μπορεί να σκοτώσει ένα παιδί;' παρέμεινε σε μεγάλο βαθμό μη διαθέσιμο για 30 χρόνια μέχρι μια μικρή κυκλοφορία DVD το 2007 προκάλεσε μια πολιτιστική επανεκτίμηση. Και αξίζει περισσότερο από ό, τι οι περισσότεροι - με ένα σχεδόν σκηνικό mondo στα αστέρια, χαμηλού προϋπολογισμού, σε τόπο γυρίσματα, είναι η ιστορία ενός βιολόγου και της συζύγου του, έξι μηνών έγκυος με το τρίτο παιδί τους, που πηγαίνουν σε διακοπές σε ένα μικρό νησί της Μεσογείου. Κάποτε εκεί, ανακαλύπτουν ότι τα παιδιά του νησιού έχουν, ως ένα, ανυψωθούν και σφαγιάσουν τους ενήλικες, σε μεγάλο βαθμό αντίθετα, επειδή, όπως ο τίτλος ρωτάει ρητορικά: ποιος μπορεί να σκοτώσει ένα παιδί; Αλλά αυτό που την ανυψώνει πάνω από τις ομοίους Stephen king'S παρόμοια προϋπόθεση 'Τα παιδιά του καλαμποκιού'Είναι ένας εκτεταμένος πρόλογος που υποδηλώνει ότι η εξέγερση προκαλείται από μια ανηλίκη συλλογική ασυνείδητη οδήγηση (την οποία μπορούν να μεταδίδουν μεταξύ τους τηλεπαθητικά) για αντίποινα εναντίον ενός ενήλικου κόσμου που θυματοποιεί συνεχώς τα παιδιά. Το απεγνωσμένα ενοχλητικό ντοκιμαντέρ των ανθρωπιστικών καταστροφών, από το Ολοκαύτωμα μέχρι τον βομβαρδισμό του ναμπαθέμ του Βιετνάμ με τους λιμούς και τους πολέμους σε άλλα μέρη που έχουν διεκδικήσει εκατομμύρια παιδικές ζωές, προσφέρει ένα ζοφερό κοινωνικό πλαίσιο για τον μύθο και εξασφαλίζει ότι αυτή η κακοτυχημένη, .

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ: Συγκρότημα Sundance: Το έξοχο ιερό τρόμο της 'μάγισσας ’; Θα χτυπήσει τα οστά σας και θα κυνηγά την ψυχή σας

έκανε τον καπετάνιο

'Είναι Alive' (1974)
Αυτός είναι ένας από τους καλύτερους τίτλους του 'b-movie auteur' Λάρι Κοέν. Σε αντίθεση με το συνηθισμένο παράπονο, αυτή η φρίκη τέρας-μωρού δεν μπορεί πραγματικά να κατηγορηθεί ότι δείχνει πάρα πολύ, καθιστώντας την μια αναζωογονητική αλλαγή σε ένα είδος που πιο συχνά μειώνει την ασυδοσία πολύ γρήγορα και αποκαλύπτοντας υπερβολικά το Big Bad όπως ακριβώς ένας άντρας σε ένα λαστιχένιο κοστούμι. Ίσως ο Κοέν να ήξερε ότι βασικά η ιδέα ενός νεογέννητου που προκαλεί αιμορραγία, το κακόφημο νεογέννητο που σέρνει μέσα από τους αεραγωγούς και να ρίχνει τον εαυτό του στους λαιμούς των ανθρώπων, μπορεί να είναι πολύ κοντά στην κωμωδία για την πραγματική φρίκη (πράγματι,Καλάθι'Τα ορυχεία της σειράς ότι η ανοησία για όλα όσα αξίζει). Έτσι αντ 'αυτού παίρνουμε μια εκπληκτικά λεπτή και σχετικά αργή τρομερή φρίκη στην οποία αναβλύζει Ρικ ΜπέικερΗ δημιουργία τους είναι λίγες (και ως επί το πλείστον μερικές), Bernard HerrmannΤο σκορ είναι ισχυρό, αλλά πιο σιωπηλό από το έργο του Hitchcock, και η βία είναι πιο συχνά προτείνεται από ό, τι φαίνεται. Έχει επίσης ένα σχετικά σοβαρό υπόβαθρο, στο οποίο οι φαρμακευτικοί αντιπρόσωποι και οι γιατροί γονιμότητας που έφεραν τη μητέρα (Σάρον Φάρελ) με χάπια το μεγαλύτερο μέρος της ενήλικης ζωής τους αποδεικνύεται ότι ήταν υπεύθυνος για τη φρικτή μετάλλαξη, ενώ η δυναμική μεταξύ της και του συζύγου Τζον Ράιαν είναι επίσης συναρπαστικό, αν και αναπόφευκτα χρωματισμένο από τον σεξισμό της εποχής.


'Ας το σωστό μέσα' (2008)
Τα χρονικά της ιστορίας του κινηματογράφου μας έδωσαν μερικούς παιδικούς βρικόλακες,Ο Λωτ Σάλεμ' και 'Τα χαμένα αγόρια' προς το 'Ο Μικρός Βρικόλακας' προς το Kirsten Dunst'S Claudia στο 'Συνέντευξη με το βαμπίρ'Αλλά για να εκπροσωπήσει όλα αυτά τα αδέρφια του αίματος, και μάλιστα τη δική του μετενσάρκωση Χλόη Μορέτς σε Matt Reeves ' remake 'Ασε με να μπω, 'Πηγαίνουμε με το αγαπημένο μας νεόπληκτο Αρχαίο, το Eli μέσα Tomas Alfredson'S υπέροχο 'Αφησε το σωστό μέσα'Προσαρμοσμένο από το μεγάλο βιβλίο του σουηδού συγγραφέα John Ajvide Lindqvist , η ταινία ακολουθεί τον Eli (ένα εξαιρετικά μελαγχολικό αλλά αδίστακτο Γραμμή Leandersson) ένα αιώνιο βαμπίρ παγιδευμένο στο σώμα ενός (φαινομενικά) κοριτσίστικου κοριτσιού, του οποίου η κολοσσιαία μοναξιά (που παρέχεται, μόνο αναποτελεσματικά, από έναν ηλικιωμένο άνδρα που είναι εραστή μέρος, σκλάβος μέρος) βρίσκει κάποια ανακούφιση όταν συγγράφει την εκφοβισμένη , απομονωμένος 12χρονος γείτονας Oskar ( Kåre Hedebrant ). Υπάρχουν στοιχεία στο βιβλίο ότι οι ταινίες του Alfredson παίζουν ή αποφεύγουν - όπως το ζήτημα της παιδεραστίας στη σχέση του Eli με το 'σκεπτόμενο' της, καθώς και το ζήτημα του φύλου της - αλλά κυρίως είναι ένα αριστοτεχνικό έργο προσαρμογής που χαρακτηρίζει το εξαιρετικά σχολαστικό Alfredson οπτικό έλεγχο, και μια όμορφη θλιβερή ταινία τρόμου για εκκίνηση, με μια τέλεια στριμμένη μικρή στροφή από τον Leandersson στην ψυχρή, αήττητη καρδιά του.

“; Το Shining ”; (1980)
Είναι γνωστό, Stephen king δεν σας αρέσει Stanley Kubrick ’;του κινηματογράφου του βιβλίου του 'The Shining, ”; προτιμώντας αντ 'αυτού μια έκδοση τριών τμημάτων miniseries που έγραψε με το σκηνικό που αστέρι Steven Weber και Rebecca De Mornay. Ο Stephen King έχει δίκιο σε πολλά πράγματα, αλλά είναι τελείως λάθος για την ταινία του Stanley Kubrick 'The Shining,' γιατί είναι μια από τις μεγαλύτερες ταινίες τρόμου που έγινε ποτέ και ίσως η καλύτερη ταινία στον κατάλογο αυτό. Αν και οι εικόνες που σκεφτόμαστε όταν θυμόμαστε την ταινία μάλλον εμπλέκονται Τζάκ Νίχολσον στρέφοντας το δρόμο του μέσα από την πόρτα, ο τίτλος της ταινίας αναφέρεται στην ειδική τηλεπαθητική δύναμη που κατέχει ο νεαρός Danny Torrance (Danny Lloyd), των οποίων οι γονείς φροντίζουν για ένα χιονισμένο ξενοδοχείο στο Κολοράντο για το χειμώνα. Από νωρίς, ο Danny έχει φρικιαστικά οράματα ή προθέσεις πριν φτάσουν εκεί, πηγή των πιο αξιοσημείωτων εικόνων του κινηματογράφου και τα πράγματα επιδεινώνονται όσο η ταινία συνεχίζεται. Ο βασιλιάς συχνά διακινδυνεύει να υπερ-μυθολογεί τον τίτλο που λάμπει (και μάλιστα στην δύσκολη-κατανοητή καθυστερημένη συνέχεια “;Γιατρός ύπνου'), Αλλά ο Kubrick κρατάει τα πράγματα μόνο στη δεξιά πλευρά της ασάφειας, με τον Lloyd (ο οποίος εγκατέλειψε να ενεργεί και είναι τώρα ένας καθηγητής στο κολέγιο της κοινότητας) αποδεικνύοντας ότι είναι ένας ισχυρός αγωγός γι 'αυτό, ιδιαίτερα όταν φτιάχνει τρομακτικά φανταστικό φίλο' Tony ’; στη ζωή.

'Οι αθώοι' (1961)

Είναι λίγο Miles και Flora (Martin Stephens και Pamela Franklin) πράγματι ακολουθώντας μια γοητευτική αιμομιξία διότι κατέχουν οι κακές ψυχές δύο νεκρών υπηρέτρων ή είναι όλο το καταπιεσμένο και ολοένα και πιο υστερικό πνεύμα της κυβέρνησής τους, η Μις Giddens (μια λαμπρή Ντέμπορα Κερ); Τζακ Κλέιτον'S κλασική ψυχολογική φρίκη, με βάση Χένρι Τζέιμς''Η στροφή της βίδας'Επιτυγχάνει μια τόσο λαμπρή ισορροπία και το διατηρεί με μια τόσο χαλαρά επιδεικτική κινηματογραφία που είναι αδύνατο να πούμε αν αυτά τα δύο παιδιά ανήκουν ακόμη και σε αυτόν τον κατάλογο. Ούτως ή άλλως, είτε επειδή στην πραγματικότητα επικοινωνούν με τους νεκρούς είτε γιατί το θλιβερό μυαλό της κυρίας Giddens τους έχει εξαγνίσει σε δαίμονες, ο Miles και η Flora είναι μεταξύ των πιο έξυπνων παιδιών που μας έφερε ποτέ ο κινηματογράφος, ειδικά από το πιο αφύσικο πράγμα για είναι στην πραγματικότητα το πιο φυσικό - ο δεσμός τους ως αδέλφια. Με ένα σενάριο που συνέταξε ο Truman Capote, ο οποίος σύμφωνα με πληροφορίες προσθέτει πολλές από τις νότιες γοτθικές ταινίες, όπως η καταστροφική βλάστηση του καταπράσινου κήπου του αρχοντικού, καθώς και οι εξαιρετικά ασφυκτιωτικές φροϋδικές αρμονικές του, είναι λίγο λιγότερο από ένα αριστούργημα στριμμένων νεκρό- paedo-hysterio φρίκη, και σύμφωνα με πληροφορίες Francois Truffaut για να το κάνουμε 'την καλύτερη αγγλική ταινία μετά από το Hitchcock που πηγαίνει στην Αμερική'.

“; Firestarter ”; (1984)
Όπως θα περίμενε κάποιος που γράφει στον τόμο ότι κάνει στα είδη που κάνει, Stephen king πήγε στα παιδικά-με-εξουσίες πολύ περισσότερο από μία φορά. “; Firestarter ”; γίνεται λιγότερο επιτυχώς από το άλλο παράδειγμα (βλέπε παρακάτω), αλλά είναι μια ενδιαφέρουσα μικρή περιέργεια που οι οπαδοί του συγγραφέα θα έχουν πιθανώς μια καλή στιγμή. Με βάση το μυθιστόρημά του του 1980, η ταινία βλέπει τον πατέρα και την κόρη Αντί (Ντέιβιντ Κέιθ) και Τσάρλι (μια θέση “;E.T. ”; Drew Barrymore) από την κυβερνητική υπηρεσία που τους έδωσε τις ειδικές εξουσίες τους - μπορεί να ελέγξει τις διαθήκες των ανθρώπων, μπορεί, όπως ο τίτλος μπορεί να προτείνει, να ξεκινήσει πυρκαγιές. Όπως και με πολλές προσαρμογές βασιλιά, είναι μια ιστορία που αισθάνεται πιο εξοικειωμένη όταν η υφή και οι ιδιαιτερότητες έχουν αφαιρεθεί στη μετάφραση, αλλά απορροφά μέτρια ως ιστορία, χάρη εν μέρει στην αβίαστη απόδοση του Barrymore. Υποστηρίζεται από ένα εξαιρετικό υποστηρικτικό cast, με Γιώργος Γ. Σκοτ και Martin Sheen κάνουν ωραία δουλειά ως κακοποιούς, και Art Carney και Λουίζ Φλέτσερ ως πιο συμπαθητικές φιγούρες, αλλά είναι σε μια διαφορετική, μάλλον ταξινομημένη ταινία από τη μία Β helmer Mark L. Lester κατευθύνει. Ακόμα, το push-pull μεταξύ shlock και κάτι πιο ενδιαφέρον είναι κάτι ενδιαφέρον να προσέξουμε.

“; Η έκτη αίσθηση ”; (1999)
Ναι, έγινε γρήγορα γνωστός για τη μυστική φύση του Bruce Willis ’; , ένα από τα ωραία στιγμιότυπα όλων των εποχών του κινηματογράφου, αλλά μπροστά από την απελευθέρωση, 'The Sixth Sense' (Έκτη Sense ”; φαίνεται να είναι μια άλλη είσοδος στο ανατριχιαστικό παιδί-με-ειδικών δυνάμεων sub-genre. Σε περίπτωση που Μ. Νυχτερινή Shyamalanτο κορίτσι είναι η 9χρονη Cole Sear (Haley Joel Osment), ο οποίος ισχυρίζεται ότι βλέπει νεκρούς ανθρώπους που τον θέλουν να τους βοηθήσει με ημιτελείς επιχειρήσεις. Το ταραγμένο αγόρι διασχίζει μονοπάτια με τον Δρ Malcolm Crowe (Bruce Willis), ο οποίος ελπίζει να εξιλασθεί για ένα προηγούμενο λάθος βοηθώντας το αγόρι με το δώρο του. ’; Ένα μέρος της μεγαλοφυίας της ταινίας του Shyamalan (και είναι ιδιοφυΐα, όσο κακή κάποια από τις επόμενες δουλειές του), είναι ο τρόπος με τον οποίο σας οδηγεί εσφαλμένα: εσείς εστιάζεστε τόσο στην κακομεταχείριση του Cole και τις αλληλεπιδράσεις του με τον αποθανόντα, ότι δεν πιστεύετε πραγματικά ότι ο ψυχίατρος του μπορεί να έχει μυστικό δικό του. Και ενώ ο σκηνοθέτης αξίζει μεγάλο μέρος της πίστωσης για το άρμεγμα κάθε σταγόνα έντασης και τρόμου από το σενάριο, αυτό Haley Joel Osment ο οποίος κυριαρχεί: η απόλυτα στοιχειωμένη ερμηνεία του δεν είναι πρόωρη με τον τρόπο που είναι πολλοί παιδικοί ηθοποιοί, αλλά αισθάνεται σαν ένας νεαρός άνδρας που έχει ηλικιωθεί λόγω της γειτνίασής του με το θάνατο.


'Ο άλλος' (1972)
Δεν είμαστε σίγουροι ποιο είναι το καθεστώς των περιορισμών στις προειδοποιήσεις σπόιλερ, αλλά από τη φρίκη του 1972 Robert Mulligan, ο υποτιθέμενος διευθυντής της 'Για να σκοτώσει ένα Mockingbird' και Reese Witherspoon ντεμπούτο 'Ο άνθρωπος στη Σελήνη, 'Ήρθε με την ετικέτα' Παρακαλώ μην αποκαλύπτετε το μυστικό του 'άλλου', 'αλλά αν είστε σπεύδους για τέτοια πράγματα, σταματήστε να διαβάζετε. Τούτου λεχθέντος, η μεγαλύτερη συστροφή της ταινίας δεν προκαλεί έκπληξη στον πιό έμπειρο κινηματογράφο, ακόμα κι αν το μαντέψετε, 'The Other' είναι μια μεγάλη διαδρομή. Με αποχρώσεις του πρόσφατου hit 'Καληνύχτα μαμά, 'Περιστρέφεται γύρω από τα δίδυμα Ολλανδία και Niles (που παίζεται από τον απρόσμενα πανομοιότυπο Chris και Martin Udvarnoky). Ζώντας σε ένα αγρόκτημα, ο πατέρας τους πέθανε πρόσφατα και η μητέρα έχει υποχωρήσει στο δωμάτιό της, κι έτσι μένουν στη δική τους συσκευή, κάτω από την επίπονη κηδεία της γιαγιάς ΆνταUta Hagen) που τους έχει διδάξει 'Το Μεγάλο Παιχνίδι': είναι σε θέση να φιλοξενήσουν ψυχικά άλλα πλάσματα, τέτοια πουλιά. Είναι πιο έξυπνο και πιο στρώσιμο από το μέσο υπερφυσικό θρίλερ με αναφορές στο μωρό Lindbergh και μια ορισμένη ματαιωμένη θρησκεία που στηρίζει τις πιο γελοίες πτυχές του και ο Mulligan βγαίνει με έναν πλούτο και υφή που κάνει την ταινία πολύ περισσότερο από το κεντρικό της τσίμπημα.


“; Escape To Witch Mountain ”; (1975)
Μια από τις πιο ξένη ταινίες για ζωντανές δράσεις από παιδιά Disney, “; Escape To Witch Mountain ”; ενώνει τις ψυχικές δυνάμεις, τους εξωγήινους, έναν τηλεπαθητικό καρχαρία και έναν χήρο σε ένα μηχανοκίνητο σπίτι. Ποτέ δεν είναι αρκετά συνεκτικό ή ικανοποιητικό, αλλά εδώ είναι αρκετό για να εξηγήσει γιατί το στούντιο έχει επανειλημμένα επιστρέψει σε αυτό το συγκεκριμένο πηγάδι, με συνέχεια, πιλότο τηλεόρασης και δύο επανασκευές, πιο πρόσφατα Ντουειν Τζονσον όχημα “;Αγώνας στο βουνό της μάγισσας. ”; Βασισμένο στο Alexander KeyΤο μυθιστόρημα του 1968, η ταινία επικεντρώνεται σε δύο δίδυμα ορφανά, τον Τόνι (Ιke Eisenmann) και Tia (Kim Richards) με ειδικές εξουσίες, οι οποίοι πηγαίνουν στο τρέξιμο από έναν απίστευτο εκατομμυριούχο που είναι εμμονή με το παραφυσικό (Ray Milland) και ομάδα με χήρο (Έντι Άλμπερτ) για να κατευθυνθείτε στο Βουνό της Μάγισσας, όπου θα προσελκύονται. Η ταινία είναι μια ενδιαφέρουσα μελέτη περίπτωσης κατά το ότι προβλέπει κάποιες από τις sci-fi παγίδες των ταινιών όπως το “;Κοντά συναντήσεις του τρίτου είδους”; λίγα χρόνια πριν έμπαιναν στην τάση και είναι μια εκπληκτική απόπειρα της δεκαετίας του 70 της Disney να κάνει κάτι για να απευθυνθεί σε μεγαλύτερα παιδιά και ακόμη και έφηβους. Αυτό λέει ότι είναι μάλλον αλυσοδεμένο στη μέση πολλών σκαμπό - πολύ περίεργο για να τρομάξει, πάρα πολύ τρομακτικό για να είναι ανόητο και όχι αρκετά καλό για κανέναν, εκτός από την εκ των υστέρων, όπου έγινε αρκετό από μια νοσταλγία επιλογή για να δικαιολογήσει το προαναφερθέν εξοχικό σπίτι βιομηχανία των συνεχών και των spin-offs.


“; Poltergeist ”; (1982)
Για χρόνια, η συζήτηση έχει μανιασθεί ως προς το ποιος ήταν στην πραγματικότητα ο διευθυντής του «Poltergeist.» ”; Είχε πιστωθεί ο βοηθός Tobe Hooper ή παραγωγός και συν-συγγραφέας Στίβεν Σπίλμπεργκ, οι οποίοι έχουν αναφέρει, εδώ και πάνω από τριάντα χρόνια, ότι έχουν αποφασίσει με συνέπεια να λαμβάνουν τις αποφάσεις. Όποιος και αν ήταν (και η απάντηση είναι πιθανό να είναι 'κάποιος συνδυασμός των δύο'), αποδείχτηκαν μια ταινία, μια ταινία με την τρομοκρατία που ο Hooper είναι γνωστός και μια σιωπηρή συναισθηματική σπονδυλική στήλη . Η ταινία βλέπει μια συνηθισμένη ζωή των προαστιακών οικογενειών της Καλιφόρνιας αναποδογυρισμένη όταν η νεότερη κόρη Carol AnneHeather O ’; Rourke) αρχίζει να έχει τρομακτικά οράματα γύρω από το σπίτι. Δεν είναι ως επίκεντρο ενός τρομακτικού παιδιού, όπως μερικές από αυτές τις ταινίες - εν μέρει επειδή η Carol Anne απήχθη στον κόσμο του πνεύματος νωρίς στην ταινία και κάθεται έξω από αυτό - αλλά ο Rourke είναι αναμφίβολα ο καλύτερος καλλιτέχνης στην ταινία όταν εμφανίζεται στην οθόνη, ειδικά όταν παραδίδει το εικονικό “; αυτοί είναι εδώ ”; (δυστυχώς, ο Rourke πέθανε κατά τη διάρκεια μιας επιχείρησης όταν ήταν μόλις δώδεκα). Και πάλι, υπάρχει μια ικανή, αλλά θαμπό νέα έκδοση, που κυκλοφόρησε πέρυσι, με ένα κομψό cast αλλά λίγο άλλο για να το συστήσει.


'Matilda' (1996)
Δεν είναι όλα τα φοβερά προικισμένα παιδιά να είναι τα τρομακτικά προάγγελοι κάποιας Αποκάλυψης - μερικές φορές μπορούν να είναι καλοί καρδιές, τα μοναχικά παιδιά που γεννιούνται σε λανθασμένη οικογένεια και χρειάζονται αγάπη. Σκηνοθεσία, αφήγηση και πρωταγωνιστή Danny DeVito, αυτή η γοητευτική προσαρμογή του Roald Dahl'S αγαπημένο παιδικό μυθιστόρημα είναι, στην επιφάνεια, απλά ένα απολαυστικό ζαχαροπλαστείο ως παιδί το θαύμα Matilda (ένα γλυκό, θλιβερό πρόσωπο Μάρα Γουίλσον) ανακαλύπτει ότι έχει τηλεκινητικές δυνάμεις που θα της επέτρεπαν να αποφύγει τα συμπλέγματα της φρικτής οικογένειάς της και την πρώην πρωταθλήτρια πρωταθλητή Trunchbull (ένα γοητευτικό grotesque Pam Ferris). Αλλά στην πραγματικότητα, εκτός από το απλό σενάριο εκπλήρωσης της επιθυμίας ως εγγενώς ανίσχυρο παιδί κερδίζει εξουσίες πέρα ​​από το ken των ταλαιπωρητών της, υπάρχει επίσης ένα πολύ σκοτεινό κέντρο εδώ: μια πραγματικά αρκετά σφοδρή δυσπιστία των ενηλίκων (αντανακλώντας τη διάσημη μισάνθρωπη Dahl) εξαίρεση της όμορφης Miss Honey (Βάλτε τον Davidtz). Είναι μια τολμηρή ισορροπία που ο DeVito και η κακοτυχημένη του χορωδία διαχειρίζονται καλά, αφήνοντας τον Wilson και τον Davidtz να φέρουν το συναίσθημα που κάνουν σε τόσο ήσυχες στιγμές, όπως ο δεσμός πάνω από την αγάπη του Dickens, τελικά κατασκευάζοντας την ταινία σε ένα μανιφέστο για την απαλά ανατρεπτική ιδέα (για μια ταινία για παιδιά) ότι η οικογένεια μπορεί να μην είναι πάντα η καλύτερη.


'Ο Εξορκιστής' (1973)
Ακόμα και το ne plus ultra όχι μόνο για τη δαιμονική ταινία κατοχής αλλά για το είδος τρόμου εν γένει, William FriedkinΤο τρομακτικό κλασσικό είναι επίσης ένα αδιάσπαστο παράδειγμα του υποκειμενικού παιδιού. Μέρος από αυτό που κάνει την κατάσταση του Regan τόσο τρομακτική είναι ότι είναι η μούχλα του σπόρου μπιζελιού και η διάσπαση των πληγών του προσώπου παρά το γεγονός ότι είναι ακόμα μια νεαρή κοπέλα και η αξιοπρέπεια της αλλοιωμένης αθωότητάς της, ιδιαίτερα κατά τη διάρκεια κάποιων πιο εμφανών σεξουαλικών σκηνών, σαν άποτέλεσμα. Ξεχωριστά απεικονίζεται από Λίντα Μπλερ, Το Regan είναι ένα τέτοιο έμβλημα εικονικής φρίκης, ότι είναι πιθανό ότι οι περισσότεροι σύγχρονοι κινηματογραφιστές θα έχουν δει μια παρωδία ή ένα φόρο τιμής ή μια αναφορά πριν δουν το πραγματικό πράγμα - και με δικαιώματα που πρέπει να ληστέψουν την ταινία ενός σημαντικού αριθμού εξουσία. Αλλά ο 'Εξορκιστής' θα σας ξεγελάσει τα ζωντανά φώτα ημέρας, ανεξάρτητα από το πόσο προετοιμασμένοι είστε και αυτό είναι πραγματικά το σήμα της ιδιοφυΐας του. Επειδή, πέρα ​​από μια συλλογή από εντυπωσιακές στιγμές, η ταινία μπορεί να υπερηφανεύεται για μια απόλυτα συναρπαστική ατμόσφαιρα εκφοβισμού και φόβου, που σημαίνει ότι ακόμη και οι στιγμές που δεν εκπέμπουν, δεν φωνάζουν, δεν φτύνουν και δεν μαίνονται, προκαλούν αμείλικτη πνιγμού στο ίδιο , πολύ πιο σκοτεινές φτάσεις της συλλογικής φαντασίας μας.

Κάποιες προτάσεις για περαιτέρω ανάγνωση, εάν κανένα από τα παραπάνω δεν σας έχει πείσει να σκεφτείτε δύο φορές, πριν να ανακατέψετε το νεογέννητο ενός φίλου ή να το προσφέρετε στο μωρό: η αμερικανική έκδοση του 'Το δαχτυλίδι'Έχει ένα νεαρό κορίτσι ως το εκδικητικό, χαριτωμένο φάντασμα που είναι υπεύθυνο για όλους αυτούς τους θανάτους (και το πρωτότυπο της Ιαπωνίας'Η μνησικακία'Έχει ένα παρόμοιο μαύρο αγόρι φάντασμα)? κλασικό ζόμπι 'Νύχτα των ζωντανών νεκρών'Διαθέτει ένα αξιοσημείωτο χαρακτήρα παιδιού-ζόμπι? 1960s 'Το χωριό των καταραμένων'Είναι ένα διάσημο παράδειγμα που είχε ακόμη και την τιμή του πρότυπου τεύχους κατώτερης επαναφοράς (το 1995 από τον John Carpenter) · σε Cronenberg 's 'Ο Μπρόντ'Τα μεταλλαγμένα παιδιά είναι ελάχιστα αναγνωρίσιμα ως τέτοια, αλλά έχουν πράγματι ψυχικές ικανότητες εκτός από την ακραία κακομεταχείριση. Alejandro Amenabar'S υπέροχη ιστορία φαντασμάτων 'Οι άλλοι'Επίσης ακριβώς για τα προσόντα, αν και τα παιδιά είναι λιγότερο το επίκεντρο από ό, τι στο' The Innocents '(παραπάνω), στην οποία είναι χρεωμένη? James Wan'S 'Υπουλος'Έχει πάρει το θέμα και το γύρισε σε ένα franchise? ενώ η τρέχουσα φρίκη αρθρώσεων έπληξε 'Η μάγισσα, 'Και το περασμένο έτος'Το Μπαμπαντούκ'Παρουσιάζουν επίσης παιδιά τα οποία δεν μπορούμε να είμαστε βέβαιοι ότι δεν έχουν στοιχειοθετηθεί ή κατοχής.

Και έπειτα υπάρχει μια τεράστια γκάμα ταινιών μεσαίου μεγέθους με φοβερές ταινίες που χαρακτηρίζονται από την ίδια γούνα: Το 'Το Χρυσό Παιδί' του Eddie Murphy'- λείπει, αλλά έχει τις στιγμές της. ακόμα περισσότερα Stephen king προσαρμογές σε 'Pet Υπολογιστής'Και το πραγματικά αρκετά τρομακτικό'Τα παιδιά του καλαμποκιού' ακούσια ξεκαρδιστική Renee Zellweger / Bradley Cooper όχημα 'Υπόθεση 39' και ας μην ξεχνάμε τα πιο συνηθισμένα πράγματα όπως Νικολάου Κέιτζ'S 'Γνωρίζων'Στην οποία ... δεν περιμένετε, ας ξεχάσουμε εντελώς' Γνωρίζοντας '.

Οποιοδήποτε άλλο τέκνο που χρησιμοποιεί τις δυνάμεις του για καλή ή κακή εμφάνιση σε σας; Να τους φωνάξετε στα παρακάτω σχόλια.



Κορυφή Άρθρα

Κατηγορία

Ανασκόπηση

Χαρακτηριστικά

Νέα

Τηλεόραση

Εργαλειοθήκη

Ταινία

Φεστιβάλ

Κριτικές

Βραβεία

Εκδοτήριο

Συνεντεύξεις

Clickables

Κονίστρα

Βιντεοπαιχνίδια

Podcast

Περιεχόμενο Σήματος

Βραβεία Εποχής

Φορτηγό Με Ταινίες

Επιρροές